纵观历届现代刻字展，好的刻字作品，都以主题鲜明，构图独特，内涵丰富而取胜。因此，在现代刻字展览中,注重构图形式,不仅成为现代刻字作品中的视觉语言,更成为现代刻字作品成功与否的关键。在现代刻字构图中，有时候作者将某一个或者多个元素组合在一起，以寻求审美的现代性和构图的现代性，来展示现代刻字构图的美学追求。

      一、现代刻字构图的意义

      在现代刻字构图中, 成功的图形创意能引起人们的关注，激发大众的观赏兴趣，给人的视觉冲击力要远远优于文字。注重对刻字作品的构图，是时代审美的需要,也是现代刻字的创新追求。因此，构图设计，不仅是所有现代刻字作者的必经程序,也是一幅字作品成败优劣的关键，无论是抽象的刻字构图，还是具象的刻字构图，当它被运用到现代刻字作品的时候，它就背负起了传递艺术信息的任务。直观的刻字图形能在瞬间将它所携带的艺术信息传递出来，比文字更形象、更具体、更直接，拥有“一图顶万言”的传播效能，能在没有文字注释的情况下，通过视觉语言进行无声的沟通交流，给人们留下完整、深刻、强烈的艺术印象。

 

      二、现代刻字构图的原则

 
      现代刻字构图方法涉猎范围很广泛，内涵了文字语言符号、造型艺术、创新思维等很多方面的知识。作为当代刻字作者，必须具备宽阔的知识面，通过创新思维，将各种表面上看似毫无联系的事物，经过构图设计，创作出精彩的现代刻字构图作品。现代刻字构图方法多种多样，但要把握好以下几种构图原则。
      1. 构图的独特性。创意现代刻字构图作品，应当打破传统的视觉思维模式，拓宽构图思路,突出自己的个性，做到与众不同。用现代审美理念与创作思维，对所创作的刻字内容进行具有时代性、独特性、民族性的艺术加工。使构图主题、构图形式、构图方法乃至最后完成的作品都是前所未有的图式。而且要具有强烈的视觉冲击力，彰显现代刻字构图的独特性。如图1中的《寒窗》以草书写“寒”，用明清结构的窗格图样为“窗”，构图就很独特。
      2. 构图的核心性。现代刻字构图的基本要求,就是要造型直观、明确、清晰。核心性不是不要陪衬，但一定要有助于突出主题，引导观众产生正确的联想。如:表现主题的刻字作品，它是借助文字、书法、空间、色彩等语言形式来表达作者的思想、情感和意境的。在构图中注意取舍，保留最重要的、最有用的部分，将多余的、杂乱的部分去掉，把复杂的意念浓缩到相对单纯的图形中。复杂的构图往往给观众一定的视觉压力，让人们找不到视觉核心，自然也就没有心情去理解和记忆图形中所表达的思想内涵，因此构图越复杂反而无法给人留下深刻的印象。人们对视觉艺术的直观接受，往往更多的来自无意识状态下的被动接受。而突出核心的构图能让观众自然而然的观赏到作品中所表达的艺术思想。比如：北京奥运会会徽的设计就融合了中国文化图像、文字篆刻、体育运动、举办地点、舞蹈等多种艺术元素，以我国特有的艺术形式造型向世界展现中国文化的精髓（见图2）。这种列万物和拟人化的形描意会，体现了中国传统文化中最本质的指导思想——天人合一、道法自然。所以单纯的现代刻字构图，才是成功的。
      3. 构图的抽象性。现代刻字构图的基本特性就是根据线条的抽象性，通过文字的表象，去发掘其构图中所携带的内在含义，勾画出与人们从社会生活实践中所感受到的东西相通、相似、相联、相印的图式，它就能从抽象的图形中获得美。成功的构图作品往往同时具备两重甚至多重的含义，它能给人无穷无尽的想象空间，使人印象深刻，感触多多，记忆持久，回味无穷。就像齐白石的画在“似与不似之间”表达了其抽象中的艺术性。现代刻字艺术家们在继承传统刻字艺术的同时，借鉴西方现代艺术理论，将平面构成理论研究应用于创作实践。比如耕夫在《现代刻字的平面构成》一文中写道：“具有多层面和特殊格式的刻字艺术，基于以汉字为基础的刻字艺术，既维系着中国几千年来传统书画的某些（如书体、结体、多字、笔法与墨法、线条的表现力等）形式因素，却又否定了传统书法的机械而千篇一律的款式，既接受了少字派创造文字意境的优点，又融入了绘画的笔墨效应，既糅合了东方诗、书、画艺术的固有特色，也寓合了西方抽象主义艺术的时代精神与意念，这便构成了现代刻字的平面构成形式”。如图3是全国第四届刻字展获奖作品《四重奏》。
      4. 构图的美感性。自古以来，刻字艺术就是一种美的展示，而把刻字当作纯艺术来创作，是现代人对刻字艺术审美追求的进一步升华。中国现代刻字，面对日本刻字模式和韩国刻字模式，以汲古溶今的创作态度，走向时代，走向多元，走向具有中国特色的现代刻字艺术发展道路。于是人们对每届现代刻字展都有一种新的期盼。现代刻字中的构图，无疑是最令人关注的，也成为历届刻字展的焦点和亮点，构图新奇也成为当代刻坛上的审美追求，这种审美选择，表现出现代刻字构图本身的形式美，直接传达了刻字作品的整体视觉效果, 从而也传达着作者的构图艺术思想。美的刻字构图使人们的心理产生愉悦感，而失败的构图会给人们一种叛逆情绪，甚至产生一种视觉反感，从而也无法接受图形中携带的创意信息。所以，现代刻字构图的形式美，直接影响着刻字作品的成功与否。因此，要遵循艺术审美法则，根据内容进行图形设计，借用书法构成、空间构成、色彩构成、肌理构成等完美结合，突出现代刻字构图的语言形式，创造出美的图形。所以，构图美是现代刻字的审美原则之一。如图4《一江春雨》就具有独特的美感性。

      三、现代刻字构图方法

      现代刻字构图，是根据创作内容来进行深刻思考和系统分析后，充分发挥想象力和创造力，将具有象形、会意、指事、转注、假借、形声等内涵的汉字，用“图形化”“符号化”的表现方式，以简洁明快、通俗易懂的构图语言，是打开观众认识理解构图的钥匙。现代刻字构图的创意形式，“奇”“异”“怪”的构图不是现代刻字作者追求的终极目标，现代刻字构图是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意原则和方法，这里介绍四种创意构图方法。

      1. 正负构图法。正形和负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。正负形的黑白两部分按照“相互统一，相互排斥”的原则，呈现一种互不相让的局面。这种抗衡式构图法，显示出特殊的艺术魅力，能产生一种视觉上的满足与快感。如图5和图6；中国传统道教文化中的太极图，把整个画面分成阴阳交互、一虚一实，就是正负图形的典型代表，黑白，虚实有无互生，相互衬托的两部分，都具有形美，这种黑色与白色的部分构成一种相互补充的圆形，被称之为双关图形。可见，现代刻字作品对实体与空间形的关系，都是经过精心设计的，对每根曲直线条都要经过反复推敲，就像诗人练句子一样，一丝不苟练形。现代刻字构图设计的主流是将视觉元素秩序化、合理化、单纯化、简约化，摒弃过分繁复的修饰，追求并营造一种自然、质朴、率真、清新的艺术风格。在这种设计思潮的影响下，现代刻字创作可以巧妙地运用“少则多” 的设计思路，追求刻字作品中元素的简约、单纯与布局的恰到好处，去传达现代刻字艺术丰富的精神内涵。图6《矛盾》就表现了这样一种意境。    
      2. 残缺构图法。这是一种借鉴篆刻残边形式，进行残缺美的构图方法，其特征：一是因材料的形状来设计字形。二是因文字的内涵来构图。三是用工艺化，人为的残缺来构图，是将一部分线条有意进行破坏，产生一种不平衡，不完整的感觉。人都有一种猎奇心理，用残缺式的构图来突出主题，在现代刻字作品中成为时尚，人称“反朴归真”，其独特形式往往能抓住观众的视线，并与之产生共鸣。另外在进行残缺构图时，需要从整体上考虑其图形的美感性，有时这种形式表现为偏移式，即：将主题往次要图面部位偏移，而产生一种新奇的构图形式，无论是哪种形式, 其残缺或偏移所引起的视觉不平衡, 都必须用图形构成手法进行弥补, 使视觉感达到平衡,如：用线条的长短、粗细，或大或小进行处理，从而达到平衡的目的。图7就是典型的残缺构图形式。
      3. 借用构图法。这种构图的要义是创新—创意—创和。一个汉字，就是一幅心相或者物相的图画，其联想功能极强。通过汉字本身的形、意空间布局，借用图像化、符号化的精练之形，可以传达特定的含义和信息,获得深刻的文化意蕴。因此，作者在构图时将几个文字的共同元素，通过艺术异化后，进行再创造组合，使这种图形不仅能极大地丰富刻字作品的语言内涵，提升构图的趣味性和独特性，并且还能在一定程度上提升现代刻字构图的意境，由借用构图法表现出来的创新—创意—创和意境，使观众感受到望图生义和依形联想的审美观。
      4. 重叠构图法。是在有限的空间内，展示更多内容的构图形式，就必须从文字重叠、穿插、借用等构图中，进行艺术重构，“借他人酒杯，浇心中块磊”。如图8用字与字、笔画与笔画、偏傍与偏傍重叠或错落的排列方法，使构图产生一种层次、距离、深远的视觉效果，这种构图效果一般用对比强烈的色调来表现，色彩的层次，是图形、文字无法取代的。三个字以上的重叠字组合比较复杂，色调使用不当会直接影响到构图的效果。重叠方法通常采用上下左右错落组合式，并以其中一组作为视觉中心，其他的按一定的秩序排列为变化有序的图形。构图风格要做到变化中求稳定，整齐中求突出，使重叠构图彰显其独特效果。如图9就彰显了重叠构图的独特效果。
      5. 异变构图法。在现代刻字构图中，异变构图法是一种美的表现手段，这一点在现代刻字展览作品中表现得非常突出，比如扭曲式图形，呈现出一种曲线流畅、婀娜多姿的效果，也成为传统刻字构图的另一种形式。这种异变构图法，就是在某两个物体中间寻找中介体，通过一定的步骤，将一个字形自然地渐变、演化成另一种形体，将这个过程用图形表现出来，这种异变图形是一般规律的突破，是一种在整体效果中的局部变异。这一变异，使刻字构图起到延伸或转折的作用，也成为引人关注的构图形式。
      异变的形式可以依据大小、方向、形状的不同来构成特异的效果。   
      这些刻字图形的变异，能使人心理感受到一种强烈的刺激，也是现代刻字的方向性选择。比如图10。
      6. 立体构图法。现代刻字构图表现立体空间感，是构图的造型语言之一。立体感是指空间和形态两者所构成的物体的空间立体形态。现代刻字构图造型表现立体感的要求，就是要在木板的平面上，创作出三维的立体效果，以实现立体的空间、体积和表面结构，从而使艺术形象更生动、真实，更具感染力。    
      一幅现代刻字构图作品的生命力和真实性，在很大程度上取决于作者对所熟悉的作品空间、体积和表面结构等特征在现代刻字构图中的表达，要使观众充分认识现代刻字构图中的这些效果的存在。对构图中的空间造型表现是通过线条透视和影调透视来处理的，决定汉字线条透视结构的因素有角度、高度和距离。作者一旦与被构图的相对位置关系确定，那么角度、高度和距离被固定，选取的角度不同表现效果也不一样，这就是现代刻字构图作者常常谈论的选好透视角度问题。不同的角度，也决定了构图的艺术效果。
      作者在构图中观察空间造型时，要在选定的角度上仔细观察线条的透视情况，灵活运用透视规律来解决构图中的空间表现。立体透视或空气透视的表现为：线条颜色的鲜艳度随距离变化而渐变；距离远的线条色彩明暗反差是柔和的。这些立体透视的规律在构图中普遍存在，主要是要善于观察和思考，善于运用构图的各种技术手法来表现。如图11的构图立体感就很强。
      只要掌握了线条透视和影调透视的规律，在现代刻字构图的空间造型上就会得到充分的表现。空间感在绘画创作中和绘画理论中也占有很重要的地位。画家们所倡导的“画贵深远”，就是强调绘画要有深远的空间感。同样，在现代刻字构图中，那些经久不衰的作品，都是现代刻字家们娴熟地运用透视规律，成功地表达出深远空间感的结果，也只有把这种透视规律运用到构图创意中，才能提高现代刻字构图作品的表现力和生命力，也才能创造成功的现代刻字构图作品。
来源：
全国第三届现代刻字艺术理论研讨会论文集